La esperada Chica Danesa

El director inglés que le dio vida a "Los Miserables" hace pocos años, presenta "Danish Girl", una cinta que desde su grabación genero especulaciones por la transformación que tuvo que llevar a cabo el protagonista para realizar el papel.

"La chica Danesa" es la historia de amor entre dos pintores en los años 20´s, Gerda y Einar Weneger. Nos narra como en cierto punto de sus vida Einar descubre que no es quién cree ser y descubre su verdadera personalidad como Lili Elbe.

A partir de ahí, comienza su lucha por dar vida a Lili una mujer sin miedo y sin limitaciones, que ha estado encerrada en un cuerpo equivocado por años.
A mi parecer, la verdadera transformación la lleva a cabo Gerda, la esposa fiel y apasionada que tiene que aceptar la nueva realidad de su compañero y ser su soporte ante las nuevas aventuras que esté desea emprender.

Eddie Redmayne encarna a Einar/Lili, un rol creíble, sin duda el trabajo de este actor lleva el sello de calidad, de hacer Hawking a convertirse en un transexual, realmente le imprime veracidad a ambos personajes, siendo tan diferentes entre si. 
Sin embargo, Alicia Vikander se lleva las palmas, al ser Gerda quién sin querer incita a Einar a convertirse en alguien que no es y convertirse en el único apoyo que Lili necesita para sentirse segura, ella deja a un lado su amor por Einar y se compromete en cuerpo y alma a ayudar a su ex-esposo.
Ella es la columna vertebral para que Lili lleve a cabo su transformación.

La cinta esta filmada como una obra de arte, paisajes daneses y parisinos muy estéticos.
El vestuario es pieza fundamental para la autenticidad de la historia, no por nada su nominación a Mejor Vestuario en esta próxima entrega al Oscar.

Sin embargo, la historia ya esta contada desde el trailer, es decir no ofrece nada que sorprenda al espectador. 
No es mala, cumple pero hasta ahí. Lo más sobresaliente como ya lo comenté es Alicia y el vestuario, a pesar de que Eddie es muy bueno, no le siento tan fuerte.

Sin duda es una película con muy buen manufactura, es un poco lenta y sus nominaciones creo son justas. 
Posiblemente tenga posibilidades en vestuario y como mejor actriz de reparto. 

Pero bueno, nada esta dicho aún falta ver algunas cintas nominadas para poder hacer un juicio más equitativo.

El cumple de la Abuela...

Muchas ocasiones reunirse con la familia es todo un gozo, ver a los primos que no viven cerca, a los tíos, sin ir más lejos, a los hermanos los cuales por la rutina diaria no frecuentamos como deseamos.

Pero en otros momentos, reunirse con la familia consanguínea puede ser todo un sacrificio, ya sea por las diferencias en los estilos de vida, en el modo de educar a los niños, en la forma de ser de los padres, etc... mil y un factores que pueden hacer que pasar un fin de semana familiar sea toda una odisea.

Así pues, esta nueva cinta mexicana habla de una matriarca que se reúne con su único hijo y sus 4 nietos en la ciudad de la eterna primavera. Promete ser un fin de semana intenso.

Así pues, se nos presenta al papa relajiento y mujeriego, la hija que vive preocupada y mandona, el hijo bueno y fiel que raya en tonto, la hija cuya vida es un relajo y para colmo nunca tiene ni trabajo ni dinero y la oveja negra, ese hijo que se pierde por completo y nadie tiene noticias de él.
Pero no están solos, en esta ocasión, el esposo de la mayor, la novia del hijo prodigo, el nuevo ligue de la rebelde y la última conquista del papá los acompañaran.

El cumple de la Abuela es el mero pretexto para presentarnos los problemas de comunicación de una familia como cualquiera, con las sorpresas que ofrecen algunos personajes y los secretos que ocultan otros.

La cinta tiene un elenco conocido por su trabajo en tele, cine y teatro.

La protagonista es la señora Susana Alexander que esta en su eterno papel de madre, ahora abuela, risueña, pícara y exigente.
Tiare Scanda, Rodrigo Murray, Luis Arrieta, Marimar Vega y Paola Nuñez en sus papeles de siempre, no ofrecen nada nuevo pero no están del todo mal.

El guión empieza bien, con buen ritmo hasta que llegan a la cumbre de la trama, al revelarse uno de los secretos con el cual, uno creería se armará el caos y el derrumbamiento familiar, sin embargo, lo que sucede nos deja un sin sabor y esperando mucho más.
La trama se cae, pareciera que cambiaron de guionista porque lo que empezó con buen ritmo y buenos chistes de comedia familiar, acaba como una agonía, como si les urgiera terminar la historia y lo hacen de la manera más sosa.

Otro gran detalle es la falta de estabilidad en la cámara, por un momento logra marear e incluso en ocasiones se ve borrosa la pantalla, no sé que sea la causa pero eso distrae de la historia al espectador.

Buen intento de comedia pero con un resultado pobre.

Ya en cines: "Joy"

El director estadounidense David O. Russell ha encontrado la fórmula del éxito. 
En 2012, nos presento "Silver Linings Playbook" teniendo como protagonistas a dos jóvenes promesa Jennifer Lawrence y Bradley Cooper.

Ellos acompañadas de uno de los mejores actores que existen, Robert De Niro con un muy buen guión dio como resultado una cinta fuerte, multi-nominada y a la joven Lawrence el premio Oscar.
Un año más tarde, Russell une nuevamente a esta pareja y junto a Amy Adams y Christian Bale presenta "American Hustle" donde nuevamente sorprende por las actuaciones y el guión, logrando que todos sus actores sean nominados al premio de la academia.

Dos años más tarde, nos presenta "Joy", Jennifer, De Niro y Cooper de nuevo juntos, en este caso rodeados de un muy elenco como la Sra. Rossellini, Virginia Madsen y Égdar Rámirez, entre otros.

Nos cuenta la historia de una mujer que tenía todo para ser una divorciada, madre de dos y sin más aspiraciones que sobrellevar los trabajos que puede para sacar a su familia a flote.
No sólo se hace cargo de sus pequeños, cuida y mantiene a su madre, a su abuela, da asilo a su ex-esposo y también ayuda a su padre. 

La situación se presenta de tal forma que uno cree que Joy no tiene ni una sola oportunidad de éxito, sin embargo, su tenacidad y la motivación de su abuela e hija la hacen llegar donde nunca se imagino.

El guión de la cinta simplemente es inigualable.

Tiene frases en tono de comedia ácida muy fuertes, que impactan al espectador. Nos deja claro que en ocasiones, la familia son las personas que menos creen en nosotros mismos y ese desaliento, logra plantarse en la forma de pensar y de ser de las personas.

Jennifer Lawrence se lleva las palmas, afortunadamente ya termino "Los Juegos del Hambre" y ahora si podrá dedicarse a tomar roles que demuestren su calidad como actriz. 
De Niro, Madsen y demás personajes de la familia lo hacen de una manera tan natural que en ciertos momentos, se te olvida que estas viendo una película.
Cooper bien, creo que le sienta bien ser dirigido por Russell.

Definitivamente una cinta con tintes de comedia que nos deja reflexionando y pensando en esas frases de desaliento que todos hemos escuchado en algunos momentos de la vida y por quién menos nos esperamos.

La ambientación, escenografía y vestuario contribuyen a lograr una historia con buen ritmo e intensidad.

Un retrato crudo de una familia típica y disfuncional. 
Llena de sueños rotos, falsas promesas, abusos y personajes estereotipos en la cultura de esa época y tristemente, vigente en algunos casos al día de hoy, hacen de "Joy" otro éxito en la carrera del director y el elenco. 

Seguro, tendrán varias nominaciones para los premios de la Academia.

Lo mejor y lo peor que vi en TEATRO.

En un país como México, las propuestas teatrales son realmente muchísimas y muy variadas, vamos desde poder ver una super producción internacional como es "El Rey León" hasta ver teatro callejero o experimental en alguna zona de la UNAM.
Esto no quiere decir que una sea mejor que la otra, simplemente es decir que debemos ir más al teatro porque no hay pretexto de que sea caro, opciones si tenemos y muchas para elegir.

Este año, sólo pude ver casi 30 obras de teatro, de las cuales quiero mencionar cuales me parecieron las menos logradas y las que realmente me sorprendieron.

Las menos logradas para mi gusto son:

1. La era del Rock. Dios mio, quién me devuelve mi tiempo? Que mala puesta, actuaciones, traducciones, coreografías, etc. De pena ajena.
2. Norvak, Poderoso demente. La idea es prometedora pero lo único que logro fue darme un sueño y una flojera absoluta.
3. Broadway. Actores de renombre, grandes voces basándose en éxitos de teatro musical pero mezclados en un tema tan gastado como es la lucha y diferencias entre géneros, neta ya párenle con eso. 
4.  Un encuentro inesperado. Lucía Mendez nunca ha sido buena actriz, pero si en tele no proyecta en vivo mucho menos, una obra hecha para que la Señora se cambie de look a la menor provocación, una historia tonta, sin matices.
5. First Date. Para hacer un musical, primer requisito: CANTAR. Porque nadie le aviso eso a Mark Tacher??? 

Eso si, en el país hay mucho talento, muchos actores dispuestos a no cobrar o poner a veces, de su bolsa con tal de ver en escena una puesta interesante.
Afortunadamente he visto algunas salas de teatro llenas, la gente al parecer se está acercando más al teatro. Ojala así siga.

De lo mejor que vi, estas son mi Top 5.

Arcelia Ramírez y Antón Araiza en una puesta en escena estúpidamente intensa. 
El guión es de lo mejor que he visto en la vida.

Una historia actual que nos habla de las marcas que deja la guerra en cualquier persona que lamentablemente ha presenciado de lo peor de la humanidad, matar por tierras o dinero. 

Karina Gidi es una gran actriz y tiene un poder increíble al momento de interpretar.

Hablar de la perdida de un ser querida no es algo sencillo, nadie puede decirnos como sobrellevar la perdida o como se debe salir adelante. Eso es como el libre albedrío cada quién lo vive y lo sufre a su modo. 

Negación es parte de una trilogía que nos refiere a esto, a el proceso de una persona ante la perdida de alguien cercano. Guión intenso, con frases que llegan al corazón y con un uso del escenario muy inteligente.

Comedia de humor negro, 5 hermanos tan consanguíneos como extraños.

Mucha ironía, de esos momentos que no paras de reir porque nos vemos reflejados 100% en alguno de los personajes.

Y la historia esta muy bien elaborada, cuanto tarda una duda en convertirse en una realidad?

Muy buen elenco, esta obra regresa al escenario en Febrero 2016, no se la pierdan.

Hablar de los deseos humanos es siempre controversial y más si hablamos de los deseos ocultos, esos que en ocasiones, nos da pena reconocer en privado, más en público.

Actores que se atreven y ejecutan estos placeres en vivo, escenas fuertes más que visualmente, por reconocer que es lo que realmente nos motiva y nos mueve.

La sexualidad humana es muy compleja, lamentablemente tendemos a juzgar y a esperar algo de los demás que en ocasiones, no es necesariamente lo que esa persona desea.

Espero este 2016 ver más teatro, y sigan así, porfa vayan al teatro.

Feliz Año 2016.  

Lo mejor y lo peor del 2015... según yo.

Año con año hay muchos directores con ganas de contar una historia, actores con ganas de personificar a alguien con una carga emocional intensa, fotografos que quieren apostarle a nuevos modos de ver las cosas, muchas personas con grandes capacidades y talentosas dispuestos a darlo todo en cada proyecto.

Este año pude ver 76 películas en las salas de cine, cintas europeas, latinas, blockbusters, de arte, con propuesta fílmica, de caricatura, basadas en libros, sagas clásicas y sagas nuevas, etc.

Dentro de las pocas que pude ver, para mi las peores que vi son:
1. Exorcismo en el Vaticano.
2. Tomorrowland.
3. Hagen y yo.
4. Jurassic Park.
5. En el Bosque

Bonus: 
Cualquier cinta que aparezca Adam Sandler, ya por piedad que deje de hacer películas. Pixeles, salvo la idea de retomar la nostalgia de los videojuegos de los 80´s la cinta realmente apesta.

La verdad hay proyectos muy malitos y que nos dejan mucho que desear, pero también están las que sorprenden, que nos dejan inspirados y las que nos hacen reflexionar.

Las mejores que pude ver este 2015, sin orden cronológico son:

Steve Jobs cuenta con un guión y unas actuaciones realmente sorprendentes, sin dejar de mencionar el maquillaje y el vestuario. Muy recomendable.

Star Wars Episodio VII. Después de muchos años, continua la historia que quedará pendiente a inicio de los 80´s. Con una trama interesante, grandes personajes regresaron a la pantalla acompañados de nuevos integrantes. La verdad, de las mejores del género.

Este cinta "infantil" nos hizo reir, llorar y reflexionar a todos. Dinámica, divertida, elocuente, inocente, inteligente. Esto y más resulto ser Intensamente, de lo más recomendable.

Una cinta rusa que es simplemente una obra de arte. Visualmente es increible, impecable. La historia no se queda atrás, es intensa y muy bien estructurada. No por nada arraso en todos los festivales de este año.

 Julianne Moore era antes de Alice una de las actrices consentidas de todos, desde papeles serios como en "Las Horas", hasta papeles que dejan que desean como en "El Séptimo Hijo" pero con "Siempre Alice" dejo claro a todo el mundo la gran actriz que es. La película es ella, es un personaje fuerte y conmovedor, imposible no sentir empatía por esta mujer que lucha contra una de las peores enfermedades que puede haber.

Muchas otras se quedaron cerca o fue difícil decidir pero bueno, a final de cuentas para mi, estas fueron las mejores y las peores de 2015.

Nos leemos el 2016, gracias por leerme. Feliz Año cinéfilos...

Secreto de una Obsesión

En el 2009 la cinta argentina "El secreto de sus ojos" acaparo la mirada de todo el mundo no sólo por estar nominada y ser la absoluta ganadora al Oscar a Mejor Película Extranjera, sino por la calidad del guión, las actuaciones y por una persecución en un estadio de fútbol filmada en una sola toma.

Juan José Campanella ahora es parte de los escritores de la versión estadounidense "Secret in Their Eyes" (Secretos de una Obsesión).

La historia se centra en un equipo antiterrorista un año después del 2011, obsesionados con estos ataques y sus posibles represalias, dan paso a un crimen que se comete contra la hija de Jess, una de las integrantes del equipo.
13 años después, Ray cree encontrar al tipo que en su momento no pudieron apresar y vuelve para pedirle a Jess y a Claire que reabran el caso, con la certeza que esta vez el asesino pagará.
Lo que él no espera es los hechos que se han cometido, descubriendo que el dolor y la pena, pesan más que cualquier otra cosa.

El nominado al Oscar Chiwetel Ejiofor junto con las ganadoras del Oscar, Nicole Kidman y Julia Roberts son el trío protagónico de la historia; una mezcla de crimen, pasión, amor secreto, amistad y lealtad.

Julia se lleva la película con una actuación sobria y dolida, crea una Jess dura pero carcomida por dentro.
Nicole luce bien y lo hace bien, una sola es la escena donde saca a flote su talento, cuando se enfrenta al asesino.
Chiwetel es Ray, el agente que no puede dejar el pasado atrás y que lleva años buscando al culpable, la condena del mismo, la paz de su conciencia y al mismo tiempo, que Claire (Nicole) le corresponda su amor.

La cinta cumple, tiene como antes se mencionó grandes actores con nombres que llenan salas, pero nada más. Un refrito bien hecho, pero muy lejos de lograr lo que Campanella y su equipo lograron antes, la antecesora tiene una tensión que traspasa pantallas, la burla del asesino cuando lo dejan libre hace sentir impotencia, el final que le dan es mucho mejor que el remate que le dan a esta versión.

Si no han visto la original es una buena cinta con una trama bien hecha, pero si ya pudieron ver la joya argentina, muy difícil será que esta la supere.

"En el corazón del mar"...

Ron Howard consolidado por cintas adaptadas de libros como son las genialidades de Frost/Nixon y Una mente brillante nos presenta ahora una historia clásica basada nuevamente en una historia de la literatura mundial.

Esta vez nos cuenta la historia del Essex, un barco en 1820 que zarpó con la firme convicción de regresar con más de 2 mil barriles de grasa de ballena para convertirse en la cacería más furtiva del país.
Al mando del Capitan Pollard y su primer jefe al mando Chase este barco se ve en la necesidad de ir más allá de los limites con el fin de conseguir esa ambiciosa cifra.
Lo que ellos no esperaban, era encontrarse con una leyenda de los mares, la gran ballena blanca, indestructible, inteligente, una presa imposible de cazar y un animal que sabe que las aguas, son su territorio.

Es entonces cuando estos dos y su tripulación se enfrentan a situaciones extremas y nada dignas de contar con tal de sobrevivir, esta historia se convierte en una lucha por sobrevivir y volver a casa.

Chris Hemsworth ya había trabajado con este director en "Rush" y en este caso en su papel de Chase deja claro que ya conocen como trabajar y sacar un papel serio y sólido.
El papel de Pollard encarnado por Benjamin Walker, un actor que recibe su primer papel protagónico y que hace justa contraparte al actual "Thor", con un papel que vemos primero inseguro, para convertirse en alguien arrogante y finalmente sacar a flote el lado humano de este novato en la mar. 

El encargado de narrar  la historia es el personaje de Thomas Nickerson, encarnado por el gran actor Brendan Glesson como alguien trastornado por lo vivido e interpretada en la versión adolescente por Tom Holland, el niño que sorprende como actor en su papel del hijo mayor de Naomi e Ewan en "Lo Imposible".

Creo que esta demás decir que la producción, vestuario y ambientación son muy buenos, Ron siempre ha sido alguien meticuloso con esa parte.
Mención extra debe llevarse el maquillaje, ya que el deterioró que sufren los personajes es notable gracias a este trabajo.

Las escenas de acción están bien filmadas, estresan, las ballenas, el mundo de los cazadores esta bien retradado, no estamos a favor de la caza, pero en 1800 aún no habían descubirto el petróleo por lo que estos animales eran escenciales pero las escenas de la ballena son increibles... no parece irreal, a mi gusto, me dio escalofríos, parece tan real, todo un atino el trabajo de los efectos especiales.

Una historia bien narrada, con buen tiempo, guión y con escenarios dignos de la pantalla grande.

Entretiene por ser una película de aventuras, más que de ficción. Muy recomendable.